Droopy

A días de hablar de una transformación en su vida y de hacer pública su conversión religiosa, el reguetonero Farruko compartió con sus seguidores en las redes sociales una experiencia que le ocurrió ayer en la tarde en plena carretera. “Tengo que contarles algo que me pasó horita. Yo venía en mi carro y con tantas cosas que están pasando en mi vida y el ajetreo y to’ eso, se me olvidó echar gasolina. Iba como los locos por ahí”, comenzó diciendo en un vídeo compartido en la red social Instagram. “Me quedé sin gasolina literal en el medio de la calle y yo dije ‘ay Dios mío qué hago, Padre cuídame Señor que no me vaya a bajar aquí y me lleven enreda’o o me vayan a dar un cantazo”’, siguió relatando. El intérprete de éxitos como “Pepas” y “Chilax” contó que en medio de sus cuestionamientos de cómo iba a resolver esa situación llegó un hombre para asistirle. “Me pueden creer que no pasaron ni dos minutos yo preguntándome cómo iba a resolver la situación y cuando miro para atrás había un camión de asistencia en la carretera y se bajó rápido un señor y me pregunta ‘¿qué te pasó?’’', compartió. “Él no me preguntó quién yo era, no sé si me reconoció, no sé, él no me dijo nada, él simplemente me echó la gasolina y me dijo ‘cuídate papá, dale por ahí'’, siguió diciendo. Tras esto, el rapero comentó que no le dio tiempo de agradecerle al hombre ya que rápidamente dio la espalda y se marchó. “Y yo digo ‘¿Dios mío en serio? De verdad que tú existes, Papá y cuidas a los tuyos”, se preguntó. En medio de su narración el artista aprovechó y le mandó un mensaje al hombre que lo socorrió. “Ese señor si está viendo esto, hermano Dios te bendiga, no me dejaste dejarte propina, no me dejaste pagarte, pero que Papá Dios bendiga a tu familia, brother y te caigan miles de bendiciones arriba porque gente así es la que necesitamos”, le dijo. Farruko también analizó esta situación y la enlazó con todo lo que le ha estado ocurriendo en días recientes luego de hacer pública su conversión en un concierto el pasado sábado en el FTX Arena de Miami. “Y me quedo sorprendido porque yo hablando de eso en lo que es mis conciertos y todo lo que me está pasando y digo mira Dios como tú me sigues dando señales”, añadió “Todavía queda gente buena, que no se pierdan esos valores, que no se pierdan esas cosas”, concluyó.

El artista urbano Bad Bunny, quien se encuentra en medio de una gira de conciertos por Estados Unidos, lamentó hoy, 14 de febrero, Día de San Valentín, no haber podido estrenar un tema musical, como ha sido su costumbre desde el 2018. “Hoy será el primer 14 de Febrero que no saco un tema nuevo para ustedes... pero es porque estoy trabajando en el álbum nuevo ❤️ Gracias por su amor!! Yo les amo igual”, escribió el intérprete de “Yo perreo sola”. Benito Antonio Martínez Ocasio, nombre de pila del cantante, acompañó el mensaje con un vídeo en el que sale su novia, la modelo y diseñadora de joyas Gabriela Berlingeri, junto al actor español Mario Casas. El pietaje es una jocosa continuación del vídeo que presentó el artista con su pareja hace unas tres semanas, cuando anunció que extendería su gira este año a Latinoamerica y Europa. Estas son las canciones que Bad Bunny ha estrenado los pasados 14 de febrero: “Amorfoda” (2018), “Si estuviésemos juntos” (2019), “Ignorantes”, con Seach (2020) y “La noche de anoche”, con Rosalía (2021).

El dúo Wisin & Yandel lanza su sencillo y vídeo “No se olvida”, con el que combinan el distintivo chanteo de Wisin con el tono más suave de Yandel sobre una base rítimica que invita a bailar. Escrita por los mismo intérpretes en conjunto con los productores de la canción, Nesty La Mente Maestra and Reggi El Auténtico, “No se olvida” fue grabada en La Base Studios (estudio de grabación de Wisin) en Cayey, Puerto Rico, y en Squarehouse, en Orlando, Florida. Dirigido por Carlos Pérez para la compañía de producción Elastic People, el vídeo musical de calidad cinematográfica coloca a Wisin & Yandel en una angustiante situación. Los artistas se encuentran en medio de un apasionante triángulo amoroso, con consecuencias potencialmente fatales, y en el que Wisin & Yandel llevan el rol de hombres de clases sociales muy distintas luchando por la misma mujer. La letra de la canción complementa las imágenes, contando la historia de una mujer que eligió la seguridad por encima del amor. El corte musical formará parte del nuevo álbum de los líderes puertorriqueños que está pautado para su salida al mercado la primavera del 2022. Bajo el nombre de “La última misión”, esta nueva producción marcará el cierre de un ciclo que cambió la historia para siempre en la vida de ambos intérpretes. El primer sencillo de este proyecto, “Recordar”, fue lanzado en diciembre y cuenta con más de siete millones de visualizaciones.

Anuel AA se convirtió el sábado en el primer artista latino en tener presencia como patrocinador en el icónico octágono de la UFC (Ultimate Fighting Championship), donde grabó su lema “Real Hasta la Muerte”. Esto como parte del evento UFC271, que contó con cerca de 25 millones de espectadores, según datos suministrados. La colaboración entre Anuel AA y UFC comenzó en diciembre de 2021 como parte de los esfuerzos de promoción del tercer álbum en solitario del artista, “Las leyendas nunca mueren”, y consiste en un acuerdo multi-pelea que promete muchas sorpresas. “Es un un sueño hecho realidad unir mi pasión por el deporte y la música en un mismo espacio y continuar colaborando con grandes entidades como lo es UFC en pro del deporte, que también es inspiración para mí como cantante”, expresó el artista en comunicado de prensa. “Las leyendas nunca mueren” es una producción con concepto deportivo que se distingue por su admiración hacia importantes atletas y figuras culturales. Rinde homenaje a muchos de los ídolos personales del intérprete del género urbano, incluyendo a Michael Jordan, Kobe Bryant, Floyd Mayweather y Conor McGregor. El álbum trata sobre el valor de la perseverancia para lograr las metas propuestas y ofrece a sus seguidores la esencia del hip-hop, trap y reguetón con temas que destacan la versatilidad del exponente.

El “encuentro con Papa Dios” que el cantante urbano Farruko dijo haber tenido durante un concierto anoche en Miami trae el recuerdo de colegas del género que han vivido experiencias similares a las decritas por él cuando en medio de la presentación objetó cantar la canción “Pepas” por su contenido. Artistas como Vico C, Héctor “El Father”, Julio Voltio y Almighty hicieron actos de fe luego de haber descrito un vacío existencial a pesar de haber alcanzado fama y éxito en sus carreras musicales. Vico C Luis Armando Lozada Cruz, uno de los principales precursores de la música urbana en Puerto Rico en la década de 1980, se convirtió a mediados de 1990. Desde entonces ha cuidado el mensaje de sus canciones. “Casi todas mis canciones son cristianas ... Si te hablo de amor o perdón, eso tiene de cristianismo”, dijo hace años cuando promocionaba su tema “Babilla”. “El Father” Héctor Luis Delgado Román es probablemente el artista urbano cuya conversión ha sido la más impactante. Luego de darse a conocer como parte del dúo Héctor y Tito “Los Bambinos”, “El Father” desarrolló una carrera en solitario que se caracterizó por los excesos y que fue vinculada a elementos del narcotráfico. Se convirtió en 2008 y desde entonces ha completado un grado en teología y hoy día es pastor. “Julio Voltio” Otro de los adolescentes que en la década de 1990 sentaron las bases para el desarrollo del reguetón, Julio Irving Ramos Filomeno llegó a ser uno de los artistas más emblemáticos del género. El intérprete de temas como El mellao y Chulin culin chunfly dijo cuando reveló su conversión la suta era “algo bien personal y no quiero hacer un revolú de esto”. Se retiró de esa industria en 2014, desde cuando se dedica ha predicar el Evangelio. Almighty Alejandro Mosqueda Paz se inició en la música en la adolescencia y debutó profesionalmente en 2015 y rápidamente se dio a conocer por sus controversias y tiraeras con artistas como Tempo, Pusho, Larry Over y Benny Benni. En 2019 anunció su conversión al cristianismo a través de sus redes sociales. Cortesia Primera Hora

El cantante urbano Farruko hizo acto de contrición en medio de un concierto realizado la noche del viernes en el FTX Arena de Miami, en el que hizo pública su conversión religiosa además de disculparse por el contenido de sus canciones. “Yo no sabía el mensaje que yo estaba diciendo en mis canciones”, expresó en medio de una conversación con el público al anunciar que no cantaría el tema “Pepas”, que estaba prevista en ese momento. Farruko se excusó con laaudiencia asegurando que tomaba la decisión luego de haber tenido un encuentro “con Papa Dios”. Las imágenes del momento fueron circuladas por el el empresario musical José “Pompi” Vallejo, de Mr&Mrs Entertainment, en su cuenta de Facebook. Cortesia Primera Hora

El artista urbano puertorriqueño Ken-Y está de vuelta al ruedo musical pero esta vez, para enfocarse en afianzar su carrera como solista. La balada “Falsas palabras” es el tema oficial con el que despunta su nueva etapa, y con la que pretende provocar añoranza. Con los acordes del piano complementados por un arreglo musical magistral, “Falsas palabras” narra la tristeza por un amor no correspondido y la frustración por las promesas incumplidas. “Es una historia de desamor que seguramente todos hemos vivido en algún momento de nuestras vidas. En este caso, una de las partes involucradas en una relación sentimental no cumplió sus promesas”, expresó el cantante. “Durante toda mi carrera siempre me he caracterizado por ofrecer diferentes estilos musicales y propuestas frescas para los fanáticos. Quiero darle un balance a todo lo que está sucediendo en el género en estos momentos. Quiero hacer lo que me gusta y este estilo de canciones es uno de los más que les gusta a mis fanáticos. Están esperando hace mucho por una canción así y con esta vine a complacerlos”, añadió. “Falsas palabras” cuenta con un video musical filmado en San Juan, Puerto Rico, bajo la producción de J Coreano Film. Las escenas reflejan el desengaño de un enamorado que trata de asimilar la nueva realidad del adiós. Con letras que narran los altibajos del amor, Ken-Y muestra una vez más su preferencia por cantarle al romance y la intención de evocar los diversos sentimientos que se derivan de la experiencia de amar. Por otro lado, si bien el éxito le ha sonreído desde 2003 como parte del dúo RKM & Ken-Y, el intérprete ha tomado una pausa para dedicarse a fortalecer su deseo por trabajar en música de modo en solitario. “Mi próxima meta es consagrarme como artista en la faceta de solista”, agregó, y aclaró que su decisión no significa el fin del dúo con RKM. Acerca de Ken-Y Kenny Rubén Vázquez Félix, conocido en el mundo artístico como Ken-Y, nació el 7 de septiembre de 1984 en Caguas, Puerto Rico. Comenzó su carrera en 2003 bajo la tutela de Chencho Corleone (quien formó parte del dúo Plan B). Ese mismo año se unió a dúo con José Nieves, quien artísticamente dio a conocer como Rakim, y luego, como RKM. Juntos emprendieron un viaje musical en el género urbano en el que Ken-Y se distinguió por mostrar su talento vocal, mientras RKM complementaba cada tema con su habilidad en el rap. Las producciones “Masterpiece” (2006), “The Royalty/La Realeza” (2008) y “Forever” (2011) completan la exitosa discografía del reconocido dúo. “Te regalo amores”, “Igual que ayer”, “Mi corazón está muerto”, “Zum zum”, “Cuando lo olvides”, “Sentirte mía”, “Dime qué será”, “Te amaré” y “Dime” son solo algunos de los temas que forman parte de la vasta trayectoria musical del exitoso dúo. Como solista, en 2016 Ken-Y lanzó su álbum “The King of Romance”. Entre los galardones de RKM y Ken-Y se incluyen varios Premios Billboard de la Música Latina.

El cantante Jay Wheeler estrena su tercer álbum de estudio “El amor y yo”, un regreso a sus verdaderas raíces artísticas y cuyo primer sencillo promocional “Eazt” hace su debut con su video musical oficial. El disco se compone de 12 canciones bajo la producción general del pionero del reguetón DJ Nelson y Luis Suárez, y la composición del mismo Jay Wheeler junto a Marval y Santo Niño, bajo el sello discográfico Dynamic Records. El verdadero protagonista de esta nueva producción discográfica es el amor, una noticia que emocionará a los fanáticos de Jay Wheeler, quienes anhelaban volver a encontrarse con el intérprete de temas como “No dejo de amarte” y “Mensaje de voz”. “El amor y yo” es un disco que siempre quise trabajar. Es un escape para hacer la música que realmente me gusta hacer, mi esencia, esa que me dio a conocer. Creo que en este disco transmito todo lo que me ha pasado en el amor, risas, llanto, de todo un poco. Es un disco que trabajé con tanto amor para mis fanáticos, que son mi familia”, afirmó por escrito Jay Wheeler. “El amor y yo” hace su debut en la industria con el videoclip oficial de “Eazt”. Este tema muestra en imágenes los sentimientos de una persona enamorada, que puede llegar a sentirse flotando en el espacio. La producción audiovisual de “Eazt” se llevó a cabo en la ciudad de Miami, bajo la dirección de Webster Torres Millán, con los productores ejecutivos Luis (Siru) Suárez Silva, Dynamic Records, Dj Nelson y Flow Music

Contar historias y lograr conectar con su público ha sido clave en su aspiración por abrirse paso en el género urbano. Unas nacen de sus propias vivencias. Otras, de anécdotas que escucha o de su imaginación. El exponente urbano emergente Hozwal resalta cuánto se enfoca en crear letras que toquen de alguna manera la fibra de quien lo escucha, más allá de solo cumplir con lo que está en tendencia en el interés por sobresalir. “Yo también soy fanático de la música y la escucho por la realidad. Si yo siento que tú estás cantándome algo que tú sientes, yo te voy a seguir. Por eso yo trato siempre de escribir bastante de lo que yo vivo, de lo que leo, lo que me cuentan, las cosas que pasan a diario, para que la gente se identifique”, mencionó el intérprete de temas como Amor real, Él sí tú no y Sex Toy. “En mi música trato de ser muy personal, pero siento que hay temas en donde uno tiene que ser Hozwal y hay temas en que uno tiene que ser más lo que la gente quiere, un personaje, pero un personaje con el que puedan conectar. Hay que poder jugar con ese balance”. En esa misma línea, promueve el trap de malianteo Hundreds, con la colaboración de Young Chimi. “Es para el público más callejero. Es la esencia del Hozwal viejo”, dijo el exponente de 21 años haciendo referencia a sus primeros pasos en la adolescencia con versos de freestyle que compartía en las redes sociales. “No voy a dejar esa esencia porque siento que ese público siempre me va a pedir temas así”, añadió sobre el sencillo que forma parte de la lista de Trap Kingz. A la par, para su nueva producción discográfica trabaja en nuevos temas que incluyen los asuntos del amor. “En el malianteo no te puedes ampliar (con las letras), pero en otras historias tú puedes contar lo que sea. En historias románticas, de desamor, narras todo tipo de vivencias de lo que tú quieras”, mencionó Hozwal Steven Ortiz Vélez, quien el año pasado lanzó el EP La burla. “El álbum que estoy preparando se llama Sempiterno. Tiene como concepto algo que empieza, pero no tiene final, porque así es que yo lo veo. Ahí vengo con otro giro, con colaboraciones grandes, temas más comerciales, otros ritmos, otros colores, otros conceptos de música”. Dentro de las experiencias que celebra como parte de su carrera, es su participación el año pasado en el evento de música urbana Baja Beach Fest, en México, que logró reunir a figuras como Farruko, Karol G, Anuel AA, J Balvin y Ozuna, entre la amplia lista de artistas. “Ver que en tan poco tiempo estaba en una tarima tan grande, para mí eso fue súper porque, que estas oportunidades le lleguen a uno que apenas está comenzando, es súpergrande, emocionado, superfeliz”. En diciembre se presentó en el festival de música latina Vibra Urbana, en Miami, Florida, que también contó con exponentes como Don Omar, Arcángel, Myke Towers, Rauw Alejandro, Zion & Lennox, Lunay y Nio García, entre otros. “Son experiencias diferentes. Por el motivo del COVID-19 en el Baja Beach el público estaba un poco más retirado, y en Vibra (Urbana) tuve la experiencia de tener al público más cerca, sentir la energía. Incluso me bajé de la tarima a cantar con ellos”, comparó con entusiasmo. Su carrera es joven, pero Hozwal ha grabado con exponentes como De La Guetto, Cosculluela, Casper Mágico, Nio García, Ñengo Flow, Myke Towers, Jon Z y Jay Wheeler. Lo celebra, pero mantiene su enfoque en seguir aprendiendo y continuar trabajando para consolidar su trayectoria dentro del género. “Yo nací para esto”, respondió enfático, y confesó que aunque ha comprobado que se trata de una camino lleno de altibajos y de competencia, no se visualiza de otro modo que no sea haciendo música. “No me lo imagino. Aun si algún día me viene el arranque de dejar de hacer música, yo sé que yo voy a volver”, sostuvo, y enfatizó cuánto dedica a su empeño. “Las personas que me rodean saben que trabajo todos los días. Soy una persona que todos los días va al estudio buscando diferentes conceptos porque yo sé que para expandirse tú necesitas llegar a diferentes oídos. Tal vez a tu oído no le gusta el malianteo o tal vez a otra persona no le gusta lo romántico. Por eso es que uno hace diferentes conceptos, y yo trabajo todos los días para sacar música diferente y llevar mi forma de ver las cosas, mi mensaje. Esa es la meta”.

El cantante Rauw Alejandro estrena su sencillo “Caprichoso”, el primero de su próximo EP “Trap Cake Vol. 2″. Este tema fue producido por Rvssian, y se estrena junto a su video oficial. El video fue filmado en Virginia Key, Florida, bajo la dirección de LateMilk. El anuncio de su próximo proyecto viene luego del rotundo éxito de su más reciente LP “Vice versa”, el cual ha obtenido disco de platino en Estados Unidos y debutó en el puesto #1 de la lista Top Latin Albums de Billboard en junio 2021. El último sencillo de “Vice versa”, “Desesperados”, con Chencho Corleone, alcanzó el Top 10 mundial en Spotify y ha acumulado más de 108 millones de reproducciones hasta la fecha. La pista se agregó al álbum #1 en diciembre en lugar de “Track 4″.

Su plan era lograr un bachillerato en publicidad y continuar estudios en leyes. Pero la música siempre lo llamó, por eso, tras su grado universitario, decidió tomarse un año para intentar sobresalir como intérprete urbano. Si no resultaba, continuaría con su aspiración de iniciar estudios en derecho. “Mi papá siempre me metió en la cabeza que estudiara”, recordó el puertorriqueño Álvaro Díaz, hijo del juez Jorge Díaz Reverón, esposo de la exgobernadora Wanda Vázquez. “Ya estaba trabajando en una agencia (de publicidad). Pero me dije ‘voy a dejarlo todo y sigo con la música, ¿qué pierdo con intentarlo?’”, manifestó, y señaló que ha contado con el apoyo de su familia para sus aspiraciones artísticas. “El primer año me fue muy bien, y el otro año, y me quedé haciendo música”, rememora el rapero, que promueve el tema Problemón. Desde la niñez, sintió interés por el mundo musical. Entre sus varias anécdotas, comparte cuando en su afán, en la adolescencia mintió para entrar a una banda como bajista, aunque no tenía idea de cómo tocar el instrumento. “Fue en una banda de punk. Yo tenía como 12 o 13 años. Les mentí en la escuela, que tenía un bajo. Se lo pedí a Santa Claus y en enero llegué con el bajo, pero no sabía tocar. Al poco tiempo se dieron cuenta, me dijeron ‘Álvaro, no eres el bajista que necesitamos’, y me quitaron”, dijo entre risas Jorge Álvaro Díaz, su nombre verdadero. Pero el ámbito musical le sonríe hace un tiempo. Entre sus trabajos, se incluye el álbum de estudio Felicilandia, que lanzó en octubre del año pasado. “Me caracterizo mucho por hacer música triste”, dijo, pero quiso experimentar con una temática distinta. “Es un álbum que creé en la pandemia. Tan pronto dijeron que esto iba para largo, dije ‘en este tiempo tengo que hacer algo productivo’, y ahí me llegó el concepto de lo que yo quería, que fuera felicidad”, explicó. “Me gusta jugar con la nostalgia, si puedo hacer algo que te recuerde algún momento, que te traiga algún recuerdo bonito, eso siempre es importante para mí en la música, en la composición. Problemón nació así”. El sencillo cuenta con la colaboración de Rauw Alejandro, con quien ha trabajado en las producciones discográficas Afrodisíaco y Viceversa. “Siempre trato de traer álbumes conceptuales”, dijo. “El concepto también del disco (Felicilandia) era usar muchos slangs puertorriqueños. Creo que Problemón es una de esas palabras que he dicho con amigos de otros países y se quedan como que ‘¿problemón?, ¿qué es eso?’”, añadió. “La historia que hablo es de cuando tienes un amor secreto y que no puedes decirle a nadie, pero no necesariamente es por una infidelidad, puede ser por mil razones”, explicó sobre el tema de reguetón bailable producido por él junto con Nekxum, Jota Rosa, Caleb Calloway y JBD. “El verso de Rauw cuenta una historia, que es más bien un storytelling, que estaba con la muchacha y le dijo que estaba soltera, pero en verdad tenía novio”. Como parte de sus inicios, Álvaro Díaz recuerda que México fue uno de los destinos que comenzó a mostrarle su apoyo cuando en 2013 lanzó el trap Super Xclusivo, lo que motivó a que el equipo del fallecido productor y promotor del hip hop mexicano, Alex Malverde, lo contactara y le pidiera visitar al país para conocer más su música. La experiencia le abrió las puertas para mantenerse en contacto realizando presentaciones. “La gente me quiere mucho”, destacó el también admirador de Rubén Blades e Ismael Rivera, quien también disfruta de géneros como el rock y el hip hop. Además de sobresalir en la industria de la música, Álvaro Díaz resalta su interés por motivar a quienes, como él, persiguen el sueño de sobresalir en este campo tan competitivo. “Quiero representar también esperanza. Quiero ser un artista diferente. Si se me da la oportunidad de lograrlo y estar con los grandes, creo que va a ser un mensaje bonito de que la gente sepa que sí puede ser”.

El rapero puertorriqueño Anuel AA ofrecerá 30 actuaciones por toda Europa como parte de su gira de conciertos por el Viejo Continente, “European Tour 2022″, basada en su último álbum. Los organizadores de la gira han informado este lunes a través de un comunicado de que la gira de conciertos toma como referencia su último disco, que salió al mercado el pasado 26 de noviembre. “Estoy orgulloso de compartir con mis ‘fans’ un concepto que es inspirador para las calles y a nivel mundial con mis letras, tono, sonido, visuales y mensajes en general”, ha señalado el artista. Después del éxito conseguido en todas las plataformas digitales con “Las leyendas nunca mueren”, presenta su gira de 2022 por Europa con más de 30 actuaciones, algunas de ellas aún por confirmar. La agencia promotora Mad Music será la organizadora de la gira europea por tercera vez consecutiva, tras las exitosas ediciones pasadas donde se hicieron eventos memorables con “todo vendido” en el Wizink Center de Madrid, el Palau Sant Jordi de Barcelona y el BEC de Bilbao, entre muchos otros. Durante los tres meses de verano, el artista pasará por ciudades de España, Suiza, Francia, Holanda e Italia. Esta experiencia en vivo dará comienzo el próximo 11 de junio en Bilbao y finalizará el 8 de agosto en Ibiza. Cabe destacar su presencia en el mayor evento de música urbana de Europa, Reggaeton Beach Festival (Barcelona), que contará con su espectacular actuación en siete de sus diez fechas.

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